Cómo microfonear una batería: bombo, caja y toms – Miktek T100, T200, PM10 y PM11
Un gran sonido de batería rara vez empieza con ecualización, compresión o plug-ins.
Empieza con el batería, la afinación del kit, la sala y la posición de los micrófonos.
Mover un micrófono solo unos centímetros puede cambiar el equilibrio entre ataque, cuerpo, resonancia y filtración de los platos mucho más que varios minutos ajustando un ecualizador.
Por eso merece la pena entender cómo microfonear una batería en lugar de limitarse a copiar las posiciones de micrófono de otra persona.
En esta guía veremos formas prácticas de microfonear bombo, caja y toms tanto para directo como para grabación, utilizando cuatro micrófonos que conocemos especialmente bien:
- Miktek T100 – micrófono para caja, toms e instrumentos.
- Miktek T200 – micrófono para bombo, toms graves y fuentes de bajas frecuencias.
- Miktek PM10 – micrófono premium para caja y toms.
- Miktek PM11 – micrófono premium para bombo y fuentes de bajas frecuencias.
También veremos el Miktek PMD7, un sistema premium completo de siete micrófonos que combina PM10, PM11 y una pareja seleccionada de condensadores C5 para overheads.
No existe una única posición correcta para colocar un micrófono en una batería. Empieza desde una posición razonable, escucha, mueve el micrófono y deja que el sonido te indique dónde debe estar.
Por qué confiamos en Miktek desde hace muchos años
Nuestra relación con Miktek empezó mucho antes que ScaleNordic y mucho antes que los micrófonos de batería de este artículo.
Cuando dirigíamos Procom Music AS en Noruega, Miktek se convirtió en una de las marcas de micrófonos con las que trabajábamos más estrechamente.
Vendimos muchísimos micrófonos Miktek.
El producto que realmente destacó para nosotros fue el condensador de válvulas Miktek CV4.
Vendimos cerca de 300 unidades del CV4 solo en Noruega.
Para un micrófono profesional de válvulas de precio elevado en un mercado relativamente pequeño como Noruega, era una cifra extraordinaria.
Pero había una razón por la que la gente reaccionaba tan bien ante él.
El CV4 ayudó a definir lo que para nosotros era el sonido Miktek
El CV4 tenía un carácter muy particular.
Podía sonar detallado y abierto sin volverse duro o agresivo en las frecuencias altas.
Las voces podían tener claridad y aire y, al mismo tiempo, conservar una cualidad suave, casi aterciopelada.
Ese equilibrio fue una de las razones por las que el micrófono tuvo tanto éxito para nosotros.
También teníamos experiencia directa con algunos micrófonos de estudio extremadamente caros, incluido el Sony C800G.
Haber tenido y utilizado un C800G nos proporcionó una referencia muy útil al evaluar micrófonos como el CV4.
Nunca afirmaríamos que el CV4 y el C800G son el mismo micrófono ni que suenan idénticos.
No lo hacen.
Pero, para nuestros oídos, el CV4 tenía algunas de las cualidades que hacen tan atractivos a los micrófonos de esa categoría para voces: unos agudos abiertos, mucho detalle y una presentación que seguía siendo suave en lugar de volverse agresiva.
Lo que nos impresionó fue la misma idea general de conseguir claridad, aire y detalle manteniendo la voz suave y musical.
El CV4 también desarrolló una excelente reputación entre artistas e ingenieros profesionales, y Dolly Parton fue una de las artistas asociadas públicamente con el micrófono durante los primeros años de Miktek.
Esa historia es importante porque explica por qué nos tomábamos a Miktek muy en serio mucho antes de que los T100, T200, PM10 y PM11 formaran parte de nuestro catálogo de micrófonos.
Nashville es una parte importante de la historia de Miktek
Miktek tiene su sede en Nashville, Tennessee, una de las ciudades de grabación más importantes del mundo.
Para un fabricante de micrófonos, estar rodeado de músicos profesionales, ingenieros de grabación y estudios crea un entorno muy útil para desarrollar y evaluar productos de audio profesional.
Miktek desarrolló sus micrófonos alrededor de diseños de cápsulas personalizados, transformadores y componentes cuidadosamente seleccionados, con aplicaciones reales de estudio y directo como una parte importante de su filosofía de diseño.
Esa filosofía resulta especialmente visible en la serie PM.
Los PM10 y PM11 utilizan cápsulas de neodimio personalizadas combinadas con transformadores AMI fabricados en Estados Unidos, y los micrófonos se montan y prueban en Nashville.
La serie T sigue un enfoque diferente.
Los T100 y T200 se producen en Asia para reducir el coste, pero conservan el enfoque de Miktek en el diseño de cápsulas, el acoplamiento mediante transformador y la afinación sonora.
Según nuestra experiencia, la serie T conserva gran parte del carácter de familia Miktek que conocemos de la serie PM, pero a un precio considerablemente inferior.
Utilizan diferentes estrategias de producción y se sitúan en diferentes niveles de precio. Pero claramente proceden de la misma filosofía de diseño, y esa es una de las razones por las que los T100 y T200 resultan tan interesantes.
Antes de elegir un micrófono, haz que la batería suene bien
Ningún micrófono puede solucionar por completo una batería mal afinada.
Si la caja tiene una resonancia desagradable acústicamente, colocar un micrófono caro delante no hará que desaparezca.
Si el bombo no produce una energía útil en graves dentro de la sala, añadir 60 Hz con un ecualizador no equivale a capturar un buen sonido grave desde el principio.
Antes de colocar los micrófonos, comprueba:
- La afinación de la batería.
- El estado de los parches.
- La amortiguación, si es necesaria.
- La tensión de la bordonera de la caja.
- El tipo y la posición de la maza del bombo.
- Si existe alguna vibración o ruido mecánico no deseado.
- Cómo suena el kit completo desde la posición del batería.
Cuanto mejor suene la fuente, más fácil será todo lo que venga después.
¿Cuántos micrófonos necesitas realmente en una batería?
No existe ninguna norma que diga que cada tambor debe tener su propio micrófono.
Un buen batería en una buena sala puede sonar fantástico con sorprendentemente pocos micrófonos.
En directo, sin embargo, los micrófonos cercanos proporcionan al técnico control sobre cada elemento de la batería y facilitan obtener suficiente nivel antes de la realimentación.
Una configuración típica podría incluir:
- Un micrófono en el bombo.
- Un micrófono en la caja.
- Un micrófono en cada tom.
- Uno o dos micrófonos overhead.
Una configuración de estudio más grande podría añadir un micrófono debajo de la caja, un segundo micrófono de bombo, hi-hat y micrófonos de sala.
Más micrófonos no significan automáticamente un mejor sonido de batería.
Cada micrófono adicional también crea otra posible relación de fase que debe gestionarse.
Por qué los micrófonos supercardioides funcionan tan bien en baterías
Los cuatro micrófonos cercanos que comentamos aquí utilizan un patrón polar supercardioide.
Esto es especialmente útil en una batería porque cada tambor está rodeado de otras fuentes de sonido extremadamente fuertes.
El micrófono debe captar el tambor situado delante mientras reduce, en la medida de lo posible, la filtración no deseada de platos, hi-hat y tambores cercanos.
Un patrón supercardioide es más estrecho que un patrón cardioide convencional.
Esto proporciona un fuerte rechazo lateral, algo muy útil cuando varios micrófonos están colocados muy cerca unos de otros.
Sin embargo, hay un detalle importante que a menudo se malinterpreta.
Un micrófono supercardioide tiene un pequeño lóbulo de captación directamente detrás.
Eso significa que la parte posterior del micrófono no es necesariamente el punto de máximo rechazo.
Gira el micrófono mientras escuchas. El rechazo máximo se encuentra ligeramente fuera del eje trasero, y un pequeño cambio de ángulo puede reducir de forma considerable la filtración del hi-hat o de los platos.
Cómo microfonear una caja
La caja es uno de los sonidos más importantes en la mayoría de las mezclas modernas de batería.
También se encuentra en uno de los lugares más complicados del kit.
El micrófono puede estar a muy poca distancia de un hi-hat extremadamente fuerte, un tom y varios platos.
Es precisamente aquí donde un patrón polar estrecho resulta especialmente útil.
Una buena posición inicial para la caja
Empieza colocando el micrófono aproximadamente 3–5 cm por encima del parche batidor, situado justo dentro o encima del aro y apuntando hacia el centro del tambor.
A partir de ahí, escucha antes de tocar el ecualizador.
Los pequeños movimientos cambian el sonido:
- Apunta más hacia el centro para obtener más ataque y definición de la baqueta.
- Apunta más hacia el borde para obtener más resonancia y armónicos.
- Acerca el micrófono para obtener un sonido más cerrado y aislado.
- Aleja el micrófono para obtener una imagen más natural del tambor completo, aunque también habrá más filtración.
- Gira el micrófono para encontrar el mejor rechazo posible del hi-hat.
Estos cambios suelen conseguir más que aplicar inmediatamente grandes realces o cortes de ecualización.
Miktek T100 – un micrófono muy práctico para caja y toms
El Miktek T100 es un micrófono dinámico supercardioide diseñado específicamente para caja, toms y percusión.
Utiliza una cápsula de neodimio personalizada conectada a un transformador Miktek y está diseñado para proporcionar una respuesta completa y controlada, con medios y agudos definidos.
Puede soportar niveles de presión sonora de hasta 150 dB, por lo que los niveles normales de una batería no representan ningún problema.
El T100 puede montarse directamente en el aro de un tambor, lo que lo hace especialmente práctico para directo.
Un micrófono de batería puede sonar excelente, pero si cada tom necesita otro pie de micrófono completo alrededor de un kit ya lleno de hardware, el montaje se vuelve rápidamente poco práctico.
Características principales del T100:
- Micrófono dinámico.
- Patrón polar supercardioide.
- Cápsula de neodimio personalizada.
- Transformador Miktek personalizado.
- Hasta 150 dB SPL.
- Diseñado para caja, toms y percusión.
- También adecuado para amplificadores de guitarra e instrumentos de viento metal.
- Soporte de aro LRM100 incluido.
Para nosotros, es una de las opciones más interesantes de la gama cuando necesitas varios micrófonos de batería sin convertir el presupuesto de microfonía en la parte más cara del kit.
Miktek PM10 – la alternativa premium montada en Nashville
El Miktek PM10 realiza básicamente el mismo trabajo que el T100: caja, toms y percusión.
Pero pertenece a la serie premium PM de Miktek.
El PM10 utiliza una cápsula de neodimio personalizada y un transformador AMI fabricado en Estados Unidos, y el micrófono se monta y prueba en Nashville.
Su respuesta en frecuencia está especificada entre 50 Hz y 16 kHz, con un SPL máximo de 150 dB.
Miktek afinó el PM10 específicamente para los requisitos de cajas y toms, con un fuerte rechazo y suficiente articulación en medios para que el tambor conserve definición dentro de una mezcla completa.
También funciona muy bien en congas, timbales, otra percusión, amplificadores de guitarra potentes e instrumentos de viento metal.
Características principales del PM10:
- Micrófono dinámico.
- Patrón polar supercardioide.
- Cápsula de neodimio personalizada.
- Transformador AMI fabricado en Estados Unidos.
- Respuesta en frecuencia de 50 Hz–16 kHz.
- SPL máximo de 150 dB.
- Montado y probado en Nashville.
- Clip para aro/micrófono incluido.
El PM10 es la elección para quienes buscan la plataforma premium de micrófonos de batería de Miktek, mientras que el T100 ofrece gran parte del mismo enfoque de familia a un precio inferior.
¿Deberías utilizar también un micrófono debajo de la caja?
Puedes hacerlo, pero no es obligatorio.
Un micrófono superior de caja captura la mayor parte del cuerpo, el ataque y el carácter general del instrumento.
Un micrófono debajo de la caja añade una mayor proporción del sonido real de la bordonera.
Esto puede resultar útil si el micrófono superior suena potente pero la caja carece de brillo o definición en la mezcla.
Existe una cuestión importante: los micrófonos superior e inferior escuchan el parche desde direcciones opuestas.
Por eso siempre debe comprobarse su relación de polaridad.
Invertir la polaridad del micrófono inferior suele mejorar el sonido combinado, pero no lo hagas automáticamente solo porque alguien diga que hay que hacerlo.
Escucha ambas opciones y utiliza la que proporcione un resultado más sólido y natural.
Cómo microfonear los toms
Los toms suelen ser más fáciles de microfonear que la caja porque normalmente existe más espacio físico alrededor.
Pero se aplican los mismos principios básicos.
Una buena posición inicial es aproximadamente 3–7 cm por encima del parche, apuntando hacia el centro.
Después mueve el micrófono mientras escuchas:
- Hacia el centro suele aumentar el ataque y la definición.
- Hacia el borde enfatiza más armónicos y resonancia.
- Una posición muy cercana proporciona más aislamiento y proximidad.
- Alejar el micrófono suele producir un sonido más abierto y natural.
Para la mayoría de los toms, tanto el T100 como el PM10 son opciones naturales.
No elimines automáticamente toda la vida de un tom con una puerta de ruido
Las mesas digitales modernas hacen que utilizar puertas de ruido sea extremadamente fácil.
Eso no significa que todos los toms deban estar fuertemente gateados de forma automática.
Una puerta puede ser útil en directo para controlar la filtración de platos y limpiar una mezcla densa.
Pero si el tiempo de release es demasiado corto, desaparece la caída natural del tambor.
Antes de utilizar la puerta, mejora primero el ángulo y la colocación del micrófono.
Un micrófono supercardioide bien colocado puede reducir una cantidad sorprendente de filtración antes de aplicar ningún procesamiento.
Cómo microfonear un floor tom
Un floor tom puede tratarse de forma muy similar a un tom normal, y un T100 o PM10 puede ser exactamente lo que necesitas.
Sin embargo, los floor toms más grandes pueden generar una cantidad considerable de energía de baja frecuencia.
Si buscas un sonido especialmente profundo y con mucho peso, un micrófono orientado al bombo como el T200 o PM11 también puede ser muy interesante.
No existe ninguna norma que diga que un micrófono para bombo solo pueda utilizarse en un bombo.
El micrófono correcto es el que captura el sonido que buscas.
Cómo microfonear un bombo
La colocación de un micrófono de bombo puede cambiar el sonido de forma radical porque diferentes posiciones dentro y fuera del casco enfatizan partes completamente diferentes del instrumento.
Primero debes decidir qué necesita la mezcla.
¿Buscas:
- Más ataque de la maza?
- Más cuerpo en graves?
- Un bombo moderno y controlado?
- Un sonido acústico de bombo más grande y natural?
- Algo que atraviese una mezcla de directo densa?
No existe una única posición que proporcione todas estas cosas por igual.
Dentro del bombo, cerca de la maza
Mover el micrófono más profundamente dentro del bombo y acercarlo a la maza proporciona más ataque y definición.
Esto suele funcionar bien para rock, metal y otras mezclas densas donde el bombo necesita mantenerse audible entre guitarras y bajo.
Pero colocarlo demasiado cerca puede hacer que el sonido resulte excesivamente seco o con demasiado click y reducir la sensación de tamaño.
Dentro del casco, pero más alejado de la maza
Alejar el micrófono de la maza suele ofrecer un mejor equilibrio entre ataque y cuerpo de bajas frecuencias.
Esta suele ser una excelente posición inicial para trabajos de directo generales.
Cerca del orificio del parche resonante
Si el bombo tiene un orificio, colocar el micrófono alrededor o justo dentro de la abertura puede proporcionar una combinación muy útil de pegada y peso en graves.
También resulta práctico porque permite reposicionar el micrófono sin tener que introducirse demasiado dentro del bombo.
Fuera del parche resonante
Un micrófono exterior suele capturar más del tambor completo y una mayor cantidad de resonancia de bajas frecuencias.
Esto puede sonar excelente en estudio.
También introduce una mayor cantidad de filtración del resto de la batería, algo que puede resultar menos conveniente en un escenario ruidoso.
Si necesitas más ataque, acércalo a la maza. Si necesitas más cuerpo, aléjalo. La posición del micrófono es tu primer ecualizador.
Miktek T200 – micrófono asequible para bombo y bajas frecuencias
El Miktek T200 es el compañero para bajas frecuencias del T100.
Está diseñado para bombo, toms graves, contrabajo y amplificadores de bajo.
Al igual que el T100, utiliza una cápsula de neodimio personalizada, un patrón polar supercardioide y un transformador Miktek personalizado.
El T200 puede manejar niveles de presión sonora extremadamente elevados, hasta 170 dB, por lo que puede trabajar cómodamente delante de fuentes muy potentes.
Su respuesta está diseñada para conservar el peso en graves y, al mismo tiempo, proporcionar suficiente articulación para que la fuente siga estando definida.
Características principales del T200:
- Micrófono dinámico.
- Patrón polar supercardioide.
- Cápsula de neodimio personalizada.
- Transformador Miktek personalizado.
- Hasta 170 dB SPL.
- Diseñado para bombo y toms graves.
- También adecuado para contrabajo y amplificadores de bajo.
A su precio actual, es un micrófono especialmente interesante para quien quiera construir un sistema de batería con varios micrófonos sin comprometer la calidad del micrófono de bombo.
Miktek PM11 – el micrófono premium para bombo
El Miktek PM11 es la alternativa premium al T200.
Utiliza una cápsula de neodimio personalizada, un patrón supercardioide y un transformador AMI fabricado en Estados Unidos.
Al igual que el PM10, se monta y prueba en Nashville.
El micrófono está afinado para bombo y otras fuentes de bajas frecuencias, con una respuesta completa diseñada para conservar tanto el peso como la definición.
También es adecuado para toms graves, contrabajo y amplificadores de bajo.
Características principales del PM11:
- Micrófono dinámico.
- Patrón polar supercardioide.
- Cápsula de neodimio personalizada.
- Transformador AMI fabricado en Estados Unidos.
- Diseñado para bombo e instrumentos de bajas frecuencias.
- Alta capacidad SPL.
- Montado y probado en Nashville.
Si el PM10 es el micrófono cercano premium de Miktek para caja y toms, el PM11 aplica la misma filosofía al bombo y a otras fuentes de bajas frecuencias.
Un uso inesperado: T200 y PM11 para podcast y voz broadcast
El T200 y el PM11 fueron diseñados principalmente para bombo y otras fuentes de bajas frecuencias, pero con los años descubrimos otra aplicación en la que ambos pueden funcionar sorprendentemente bien: podcast y voz de estilo broadcast.
Tuvimos numerosos clientes en Noruega que compraron específicamente el T200 y el PM11 para aplicaciones de voz hablada.
La razón es bastante sencilla.
Ambos micrófonos tienen un carácter de bajas frecuencias completo, un fuerte rechazo y un diseño dinámico que funciona bien cuando se utiliza cerca de la boca.
Con la voz adecuada, esto puede proporcionar un sonido cálido, sólido y con autoridad, captando menos sonido de sala que muchos micrófonos de condensador.
Este cruce entre micrófonos para instrumentos y micrófonos de voz tipo broadcast no es algo inusual.
El Shure SM7B procede de la tradición de micrófonos de estudio y broadcast de Shure, pero también se utiliza ampliamente en bombo, amplificadores de bajo y otros instrumentos.
El M82 de TELEFUNKEN es otro ejemplo especialmente relevante, ya que fue diseñado tanto para bombo como para aplicaciones vocales de broadcast.
El mismo principio básico puede hacer que el T200 y el PM11 resulten sorprendentemente eficaces para voz: cápsula dinámica, fuerte rechazo, uso cercano y una presentación naturalmente completa de las bajas frecuencias.
No se comercializan principalmente como micrófonos de podcast, pero hemos tenido muchos clientes que los han utilizado con éxito para voz y podcast, especialmente cuando buscaban un sonido dinámico completo, cálido y controlado.
Por tanto, el T200 y el PM11 también pueden resultar interesantes para:
- Podcasting.
- Voice-over.
- Streaming.
- Locución de estilo radiofónico.
- Grabación de voz hablada en salas sin tratar o parcialmente tratadas.
Como ocurre con cualquier micrófono dinámico utilizado de cerca, el resultado depende mucho de la voz, la distancia al micrófono y la cantidad de ganancia limpia disponible en el previo o interfaz de audio.
Acercarse aumenta el efecto de proximidad y proporciona más peso en graves, mientras que alejarse produce una presentación más abierta y natural.
Para algunas voces, especialmente voces masculinas graves, esto puede convertir al T200 o al PM11 en una alternativa muy interesante a un micrófono broadcast convencional.
Miktek PMD7 – el sistema premium completo para batería
El PM10 y el PM11 también se combinaron en uno de los paquetes profesionales para batería más completos de Miktek: el PMD7.
Es un producto que conocemos especialmente bien.
Vendimos una cantidad extraordinaria de sistemas PMD7 en Noruega a través de Procom Music AS.
Y no nos sorprendió.
El concepto estaba extremadamente bien pensado porque combinaba los micrófonos cercanos de la serie premium PM con una pareja seleccionada de condensadores de diafragma pequeño para overheads.
El Miktek PMD7 incluye:
- 4 × Miktek PM10 para caja y toms.
- 1 × Miktek PM11 para bombo.
- 2 × Miktek C5 de condensador de diafragma pequeño seleccionados como pareja para overheads.
- Soportes para micrófonos.
- Maleta de aluminio personalizada.
Los dos micrófonos C5 son una parte importante del sistema.
Los micrófonos cercanos proporcionan control, ataque y peso de cada tambor individual, mientras que la pareja overhead captura los platos, la imagen estéreo y gran parte del sonido natural de la batería completa.
La pareja seleccionada de C5 utiliza cápsulas cardioides de 0,5 pulgadas recubiertas de oro, transformadores AMI y electrónica cuidadosamente seleccionada.
Cada C5 se mide individualmente, lo que hace que la pareja sea especialmente adecuada para aplicaciones estéreo como overheads.
No era simplemente una caja con siete micrófonos sin relación entre sí. El PM10, el PM11 y la pareja seleccionada de C5 cubrían toda la batería como un sistema premium coherente.
Para técnicos de directo, estudios y baterías exigentes que querían un único paquete completo de microfonía, el PMD7 era un sistema muy fácil de entender y utilizar.
Vendimos un gran número de ellos en Noruega, lo que nos proporcionó una amplia experiencia práctica con el concepto completo de la serie PM, y no solo con los PM10 y PM11 individuales.
En el momento de escribir este artículo, nos queda un sistema PMD7 completo.
T100 vs PM10 – ¿cuál es la diferencia?
Ambos micrófonos están destinados básicamente a la misma familia de aplicaciones.
Ambos son dinámicos.
Ambos utilizan un patrón supercardioide.
Ambos están diseñados para caja, toms y percusión.
La diferencia se encuentra principalmente en la posición que ocupan dentro de la filosofía de producto y estructura de fabricación de Miktek.
El PM10 es el modelo premium montado en Nashville, con transformador AMI y un proceso de producción más costoso.
El T100 fue diseñado como una alternativa más asequible, producida en Asia pero conservando el concepto de cápsula y transformador personalizado de Miktek.
Según nuestra experiencia vendiendo y trabajando con ambas series, el T100 conserva una gran parte del carácter de familia Miktek.
Eso no significa que sea simplemente un PM10 más barato con un acabado diferente.
Es un micrófono diferente, diseñado para alcanzar un nivel de precio distinto.
T200 vs PM11 – la misma decisión para bombo
La relación entre T200 y PM11 es similar.
Ambos están destinados al bombo, toms graves y otras fuentes con mucho contenido de bajas frecuencias.
El PM11 pertenece a la familia premium PM montada en Nashville, mientras que el T200 lleva la filosofía general de diseño de Miktek a un micrófono más asequible.
Para muchos sistemas de directo, project studios, locales de ensayo y home studios, el T200 es una opción extremadamente práctica.
Para quienes quieren construir una colección de micrófonos de batería de mayor nivel y buscan la plataforma premium de Miktek, el PM11 es el paso natural.
Además, ambos tienen esa capacidad adicional para voz hablada que los hace más versátiles de lo que podría sugerir su posicionamiento original como micrófonos de bombo.
Serie Miktek T vs Serie PM
| Característica | T100 | PM10 | T200 | PM11 |
|---|---|---|---|---|
| Aplicación principal | Caja / tom / percusión | Caja / tom / percusión | Bombo / tom grave / bajo | Bombo / tom grave / bajo |
| Usos adicionales | Amplificador de guitarra / metales | Amplificador de guitarra / metales | Podcast / voz / bajo | Podcast / voz / bajo |
| Tipo | Dinámico | Dinámico | Dinámico | Dinámico |
| Patrón polar | Supercardioide | Supercardioide | Supercardioide | Supercardioide |
| Cápsula | Neodimio personalizado | Neodimio personalizado | Neodimio personalizado | Neodimio personalizado |
| Transformador | Miktek personalizado | AMI fabricado en EE. UU. | Miktek personalizado | AMI fabricado en EE. UU. |
| Producción | Asia | Montado y probado en Nashville | Asia | Montado y probado en Nashville |
| SPL máximo | 150 dB | 150 dB | 170 dB | Diseño de alto SPL |
| Precio actual ScaleNordic | €79,99 | €129,99 | €89,99 | €169,99 |
Cuatro posiciones prácticas para empezar
No son reglas. Son simplemente puntos útiles desde los que comenzar.
| Elemento | Posición inicial | Micrófono | Para más ataque | Para más cuerpo |
|---|---|---|---|---|
| Caja | 3–5 cm sobre el parche, apuntando hacia el centro | T100 / PM10 | Apuntar más hacia el centro | Alejar ligeramente / cambiar el ángulo |
| Tom | 3–7 cm sobre el parche, apuntando hacia el centro | T100 / PM10 | Mover hacia el centro | Alejar ligeramente |
| Floor tom | 4–8 cm sobre el parche | T100 / PM10 o T200 / PM11 | Apuntar más hacia la zona de impacto | Probar T200 / PM11 o alejar |
| Bombo | Dentro del casco o cerca del orificio del parche resonante | T200 / PM11 | Mover hacia la maza | Alejar de la maza / mover hacia el parche resonante |
El directo y la grabación en estudio no son exactamente el mismo trabajo
El mismo micrófono puede funcionar extremadamente bien en ambos entornos, pero las prioridades pueden ser diferentes.
Directo
En el escenario, el aislamiento es importante.
El micrófono compite con platos, monitores, amplificadores y el sistema de PA.
Una colocación cercana y un uso cuidadoso del rechazo del patrón supercardioide pueden ayudar a conseguir más nivel antes de la realimentación y reducir la filtración no deseada.
La consistencia también es importante.
Un micrófono montado en el aro que permanece en la misma posición durante todo el concierto suele ser más útil que un micrófono teóricamente perfecto sobre un pie que acaba siendo golpeado y desplazado.
Estudio
En estudio normalmente tienes más libertad.
Puedes alejar el micrófono del tambor para escuchar más del casco completo y de su resonancia.
También puedes permitir más filtración si contribuye positivamente al sonido general del kit.
A veces, el mejor sonido de batería en estudio no es el más aislado.
La filtración que suena mal es un problema. La filtración que suena bien puede ayudar a que varios micrófonos cercanos se combinen como una única batería coherente.
No olvides los overheads
Los micrófonos cercanos proporcionan control, pero los overheads suelen ofrecer la imagen global de la batería.
Especialmente en grabación, los micrófonos cercanos deberían apoyar al sonido de los overheads en lugar de sustituirlo automáticamente.
Esta es una de las razones por las que el sistema PMD7 tiene tanto sentido.
Los cuatro PM10 y el PM11 proporcionan control cercano, mientras que la pareja seleccionada de condensadores C5 captura los platos, la imagen estéreo y la relación natural entre los distintos elementos del kit.
Un enfoque muy útil consiste en construir primero la mezcla de batería desde los overheads y después añadir bombo, caja y toms hasta obtener el peso y la definición necesarios.
Esto suele producir un sonido de batería más natural que comenzar con todos los micrófonos cercanos al máximo nivel.
La fase importa más de lo que mucha gente piensa
Cada micrófono de una batería escucha las mismas fuentes en momentos ligeramente diferentes.
Eso significa que los micrófonos interactúan entre sí.
Cuando dos señales se refuerzan, el tambor suena más lleno.
Cuando se cancelan parcialmente, el sonido puede volverse delgado o hueco.
Esto es especialmente importante con:
- Micrófonos de bombo interior y exterior.
- Micrófonos superior e inferior de caja.
- Micrófonos cercanos combinados con overheads.
- Varios micrófonos de sala.
Escucha siempre el sonido completo de la batería en mono como parte del proceso de configuración.
Si añadir un micrófono hace que el tambor pierda graves de repente, no recurras inmediatamente al ecualizador.
Prueba a mover el micrófono.
Cambiar la distancia unos pocos centímetros puede modificar significativamente la relación de fase.
Polaridad y fase están relacionadas, pero no son lo mismo
El conmutador de polaridad de una mesa o previo invierte la polaridad eléctrica de la señal.
No desplaza el micrófono en el tiempo.
Puede solucionar algunas relaciones, especialmente en situaciones de caja superior/inferior, pero no puede corregir todos los problemas de fase creados por diferentes distancias de micrófono.
A veces mover el micrófono es la mejor solución.
Estructura de ganancia: deja margen
Las baterías tienen transitorios muy rápidos.
Un nivel de previo que parece correcto mientras el batería toca suavemente puede saturar cuando toca a la intensidad real del concierto.
Ajusta la ganancia de entrada mientras el batería toca tan fuerte como espera tocar realmente.
Deja headroom.
No hay ninguna ventaja en grabar una señal digital de batería justo por debajo del clipping si el siguiente rimshot empuja el previo o el convertidor a saturación.
El EQ debe refinar el sonido, no crearlo desde cero
Si el micrófono ya captura el equilibrio correcto entre ataque y cuerpo, ecualizar resulta mucho más fácil.
Si el micrófono está en la posición equivocada, una ecualización agresiva suele crear nuevos problemas mientras intenta solucionar el original.
Por ejemplo:
- Si la caja tiene demasiada filtración del hi-hat, cambia el ángulo del micrófono antes de cortar grandes cantidades de agudos.
- Si al bombo le falta ataque, mueve el micrófono hacia la maza antes de aplicar un gran realce de medios-agudos.
- Si al bombo le falta peso, aleja el micrófono de la maza antes de añadir cantidades excesivas de graves.
- Si un tom tiene una resonancia desagradable, comprueba la afinación y la posición del micrófono antes de utilizar un corte estrecho de EQ.
La compresión no sustituye a un buen batería
La compresión puede hacer que la batería sea más consistente, añadir pegada y controlar picos.
Pero una compresión intensa también elevará la filtración de platos y el ruido de sala en los micrófonos cercanos.
Cuanto mejor controle el batería su dinámica de forma natural, menos tendrá que forzar el técnico electrónicamente.
Si construyéramos un sistema Miktek económico para batería
Para un sistema ajustado de presupuesto, empezaríamos con:
- Un T200 en el bombo.
- Un T100 en la caja.
- Un T100 en cada tom.
Después añadiríamos uno o dos condensadores adecuados como overheads.
Esto crea un sistema de microfonía de batería muy capaz sin gastar dinero de micrófono premium en cada canal cercano.
Si construyéramos la versión premium de Miktek
El sistema premium equivalente utilizaría:
- PM11 en el bombo.
- PM10 en la caja.
- PM10 en cada tom.
- Una pareja seleccionada de C5 como overheads.
Esta es esencialmente la filosofía del sistema completo Miktek PMD7.
¿Qué serie elegiríamos?
Depende de la aplicación y del presupuesto.
Si estás equipando varios kits de batería, una sala, locales de ensayo o necesitas muchos micrófonos cercanos, la serie T tiene muchísimo sentido.
Los T100 y T200 no son micrófonos genéricos económicos con un logotipo Miktek añadido después.
Utilizan el enfoque propio de Miktek en cápsulas y transformadores y, según nuestra experiencia, conservan gran parte del carácter de familia que hace atractiva a la serie PM.
Si buscas los micrófonos de batería premium de Miktek, transformadores AMI fabricados en Estados Unidos y montaje y pruebas en Nashville, los PM10 y PM11 son las opciones naturales.
Si quieres el sistema premium completo, incluidos overheads C5 seleccionados como pareja, el PMD7 sigue siendo uno de los paquetes de batería más completos de Miktek.
La serie PM es la opción premium. La serie T es la opción de mayor relación calidad/precio. Ambas tienen sentido, simplemente para presupuestos y aplicaciones diferentes.
Estos micrófonos sirven para mucho más que batería
El T100 y el PM10 también pueden utilizarse en:
- Amplificadores de guitarra.
- Instrumentos de viento metal.
- Congas.
- Timbales.
- Percusión de mano.
El T200 y el PM11 también pueden utilizarse en:
- Amplificadores de bajo.
- Contrabajo.
- Floor toms grandes.
- Podcast y voz broadcast.
- Voice-over.
- Otros instrumentos de bajas frecuencias y alto SPL.
Esto los convierte en inversiones más versátiles que los micrófonos que solo salen de su funda cuando alguien necesita grabar una batería.
Preguntas frecuentes
¿Cuál es la mejor posición de micrófono para una caja?
Un buen punto de partida es aproximadamente 3–5 cm por encima del parche batidor, cerca del aro y apuntando hacia el centro. Desde ahí, cambia el ángulo y la distancia mientras escuchas. Apuntar más al centro suele aumentar el ataque, mientras que acercarse al borde aumenta la resonancia y los armónicos.
¿Debería utilizar T100 o PM10 en caja?
Ambos están diseñados para caja y toms. El T100 es la opción más asequible, mientras que el PM10 es el modelo premium con transformador AMI fabricado en Estados Unidos y montaje y pruebas en Nashville.
¿Se puede utilizar el T100 en toms?
Sí. El T100 fue diseñado específicamente para caja, toms y percusión e incluye un sistema de montaje en aro muy práctico para batería.
¿Debería utilizar T200 o PM11 en bombo?
Ambos están diseñados para bombo y fuentes de bajas frecuencias. El T200 es el modelo más asequible de la serie T, mientras que el PM11 pertenece a la gama premium PM de Miktek.
¿Se pueden utilizar T200 y PM11 para podcast?
Sí. Aunque fueron diseñados principalmente para bombo y fuentes de bajas frecuencias, ambos pueden funcionar muy bien con voz hablada. Hemos tenido muchos clientes que utilizaron T200 y PM11 para podcast y aplicaciones tipo broadcast, especialmente cuando buscaban un carácter dinámico cálido y completo.
¿Se puede utilizar el T200 en un amplificador de bajo?
Sí. El T200 está diseñado para bombo, toms graves, contrabajo y amplificadores de bajo.
¿Se puede utilizar el PM11 en floor tom?
Sí. El PM11 resulta especialmente adecuado para floor toms cuando se desea una respuesta de bajas frecuencias más profunda.
¿Qué micrófonos incluye el Miktek PMD7?
El PMD7 incluye cuatro PM10, un PM11 y una pareja seleccionada de condensadores C5 de diafragma pequeño, además del hardware de montaje y una maleta de aluminio personalizada.
¿Para qué se utilizan los C5 del PMD7?
La pareja seleccionada de C5 está destinada principalmente a utilizarse como overheads, capturando platos, imagen estéreo y el sonido global de la batería.
¿Los T100, T200, PM10 o PM11 necesitan alimentación phantom?
No. Son micrófonos dinámicos y no necesitan alimentación phantom. Los C5 de condensador incluidos en el PMD7 sí necesitan alimentación phantom.
¿Un patrón supercardioide siempre es mejor que uno cardioide para batería?
No. Simplemente es un patrón diferente. El supercardioide ofrece un rechazo lateral más estrecho, algo muy útil en una batería, pero también tiene un pequeño lóbulo trasero. Por ello, la orientación correcta del micrófono sigue siendo importante.
¿Necesito un micrófono debajo de la caja?
No. Muchos sonidos excelentes de caja utilizan únicamente un micrófono superior. Un micrófono inferior resulta útil cuando deseas obtener más definición de la bordonera.
¿Debo utilizar puertas de ruido en los toms?
Solo si la mezcla lo necesita. Una buena colocación y el rechazo del propio micrófono deben ser la primera solución. Si utilizas una puerta, ajusta cuidadosamente el release para no cortar la caída natural del tom.
¿Los micrófonos de la serie Miktek T se fabrican en Nashville?
No. La serie T se produce en Asia como la línea más asequible de micrófonos de batería de Miktek. Los PM10 y PM11 premium utilizan transformadores AMI fabricados en Estados Unidos y se montan y prueban en Nashville.
¿Por qué importa tanto la colocación del micrófono?
Diferentes zonas de un tambor producen diferentes combinaciones de ataque, resonancia y energía de bajas frecuencias. Mover un micrófono cambia qué partes del instrumento se enfatizan antes de que la señal llegue siquiera a la mesa.
Nuestro consejo final
Si algo hemos aprendido después de décadas trabajando con sonido en directo, grabación y venta de micrófonos, es que el micrófono más caro no es automáticamente el micrófono correcto si está colocado en el lugar equivocado.
Empieza por el instrumento.
Afínalo.
Escúchalo acústicamente.
Elige un micrófono adecuado para el trabajo.
Después mueve el micrófono hasta que el sonido empiece a funcionar antes de recurrir al ecualizador.
Este principio se aplica tanto si utilizas un T100 de €79,99 como si utilizas un micrófono de estudio mucho más caro.
Nuestra larga relación con Miktek es una de las razones por las que nos sentimos cómodos recomendando estos micrófonos.
Empezamos a trabajar con la marca a través de Procom Music AS en Noruega, mucho antes de que ScaleNordic existiera en su forma actual.
Vimos cómo el CV4 se convertía en un auténtico éxito, vendiendo cerca de 300 unidades solo en Noruega.
También vendimos una cantidad extraordinaria de los sistemas completos de micrófonos de batería PM de Miktek.
Eso nos proporcionó experiencia no solo con los micrófonos individuales, sino también con la forma en que los distintos modelos Miktek funcionaban juntos alrededor de una batería completa.
También vimos cómo los clientes descubrían aplicaciones que iban más allá de las descripciones originales del producto, incluidos los T200 y PM11 como micrófonos sorprendentemente eficaces para podcast y voz hablada.
Aprendimos qué apreciaban músicos e ingenieros del enfoque Miktek: claridad sin dureza innecesaria, construcción profesional práctica y un carácter de familia reconocible a través de diseños de micrófono muy diferentes.
Los T100, T200, PM10 y PM11 son micrófonos muy diferentes del condensador de válvulas CV4 que tanto nos impresionó originalmente.
Pero todavía podemos escuchar y reconocer la misma filosofía básica detrás de ellos.
Si buscas la plataforma premium de micrófonos de batería de Miktek, mira PM10 y PM11.
Si buscas un sistema premium completo con overheads seleccionados como pareja, mira el PMD7.
En todos los casos, dedica más tiempo a mover el micrófono que a mover el ecualizador.